宋徽建：在传统家具的脉络中走下去

宋微建 宋明圈椅组合

　　文/陈盛娥   图/受访者提供

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　　宋微建，中国建筑学会室内设计分会副理事长，上海微建建筑空间设计事务所首席设计师，1989~2009 CIID中国室内设计二十杰出设计师。2011年、2012年度中国室内设计十大影响力人物之一。

　　宋微建毕业于深圳大学建筑系。80年代开始从事室内设计工作，在酒店、老建筑改造、博物馆设计等方面见长。无论是室内设计还是家具设计，他始终致力于中国传统文化的发扬光大，寻找一条连接过去、现在和未来的设计之路。

　　宋明圈椅的艺术风格

　　自纽约佳士得[微博]于2008年9月举办了首场当代设计师家具拍卖会以及苏富比[微博]在伦敦弗里兹艺博会上举行了独立的当代家具展销会后，世界当代设计家具拍卖的帷幕被悄然拉开，随着原创设计家具在世界范畴之内的价值重估和强势崛起，国内拍卖风潮从2012年开始向原创设计家居作品看齐，2012年，宋微建所设计的“宋明圈椅”在北京保利“现当代中国艺术之国际知名设计师作品”专场中成功拍出，以6.7万元成交。

　　这把宋明圈椅以白酸枝木为原材，无油漆处理，藤制椅面。形制上保留了明式圈椅的基本结构，但椅背却比传统明式圈椅低了不少，椅圈和扶手也进行了调整，整体是一个简洁的弧形，靠在椅背上，双手可自然搭在椅圈上。靠背为“一根料”连做，微凸弧形，线条自然流畅，却更显力度和韵味。每个角度看都有细节，没一点多余，结构精巧，简练典雅，更符合现代人的生活习惯。

　　一开始宋微建从工艺、形态上用现代的方式进行演绎，不过后来发现，中国传统家具的工艺、尺度实在是非常完美，现代人已很难在保留原有美学的基础上再做大的改变。为此，他前后反复进行了七八次实验，有主张，有保留，其构件数量比明式圈椅少了三分之一，从而达到整体美观度和实用度。这把宋明圈椅主要在三个地方进行创新。一是高度的调整。明式圈椅比现代的座椅都要高10公分，必须垂足而坐，上身要端正挺直，双脚则放在脚踏或脚凳上，这一点现代人显然已是不能适应，因此降低了高度。第二是靠背的改变，将靠背调整为微凸形，使它符合人体工程学原理，当人们往后靠时，能轻轻承托住背部，增加了舒适性。第三是椅圈和扶手的调整，整体是一个简洁的弧形，改变了传统明椅坐不住人的遗憾。通过这些创新之举，以达到鲜明的装饰效果，体现出相对自由的艺术境界和高雅的艺术情趣。

　　《周礼·考工记》有云，“天有时，地有气，材有美，工有巧。合此四者，然后可以为良。”在宋微建看来，椅凳从宋代开始，充分展现出一种简洁、明快、质朴的艺术风貌。而明式圈椅有着文人气质，造型优美，选材考究，制作精细，达到了实用价值、审美价值和艺术价值三者的完美统一。而“宋明圈椅”，其用意在于让世人能够真正了解圈椅的历史意义和价值。在制作上，他非常重视人与器物的情感互动，凸显中国朴素简单的生活美学，以此传承中国传统文化。凡此种种，无不流露出深厚的东方人文关怀和光芒耀眼的美学思想。

　　家具设计的“自然之道”

　　老子《道德经》有曰：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”而这一思想对宋微建产生了相当深远的影响。他所创作的作品，不造作不沉闷，在浮躁的当代向世人传递出“天人合一”的中国宇宙观。

　　所谓“天人合一”，即“自然之道”。宋微建提出了四个基本观点，以朴素的系统观念去创作作品。一是有向传统文化回望、致敬的自觉。首先考虑应足儒家礼教之端庄尊严，然后再深究传统器形上的美学要求，继承明式座椅简练、典雅的风骨；二是传承东方文化的精髓，即儒释道精神，注重“本、形、神”；三是遵循自然与客观的法则，敬畏自然，爱惜万物，将自然与精神高度统一。通常情况下，宋微健没有特意选择贵重的木材，并采取无油漆处理，让家具本身慢慢形成“包浆”，提高家具艺术性和欣赏价值；四是跨越传统文化的符号表象，符合当代人的审美情趣，并在“传统”老树上开出花朵，做出“好看、中用”的东西，呈现出雅而致用的艺术效果。

　　从最初从事室内空间设计到新中式家具设计，这么多年来，宋微建始终关注中国家具未来发展之路。在他看来，中国传统文化不是挖得太多，而是太少；不是挖得太过深入，而是太过浮皮潦草。新中式家具作为中国传统家具的一种延续，不仅要成为艺术品，更要成为实用品。而设计界、家具界要做的就是探索中国传统文化精髓，延伸出一种质朴雅静的“新文人”生活方式，凸显出中国人内在的精神。

　　“家具设计要考虑当代人的生活环境和方式，而并非一味模仿传统家具，恨不得把能想到的元素都弄到一个椅子上去，或者一直在找形式，然后给它越来越艺术化，但那个艺术化又没有达到该有的高度。事实上，真正的原创应该是由内而外的创新。《孙子兵法》有个说法叫‘知己知彼，百战不殆’，要突破这个瓶颈，我们一定要在传统的脉络中走下去。”宋微建补充道。

　　合于自然之道的器物能够修养身心，而宋微建将自己的理想定于此。