设计品：艺术与生活的混搭派

设计艺术

　　时下，“混搭”作为一个时尚词汇，充斥于耳边。“混搭”一词，来源于专有名词“Mix and Match”，指将不同风格、不同材质、不同身价的东西按照个人口味拼凑在一起，从而混合搭配出完全个人化的风格。在我们看来，混搭就是不规规矩矩穿配衣服，不一板一眼地去创作艺术，不平平淡淡地做设计……“混搭派”需要的是“跨界”所带来的“出位”效果。

　　现实生活中，人们在获取方便快捷的同时也要接纳附加其中的空虚、疏离与焦虑。消解这种不安的“不二法门”就是去发现生活中的美，从一个茶杯、一朵花去探寻其中的艺术感。显然，设计在艺术与生活之间搭建起一个宽阔的桥梁，它所带来的艺术感最容易被大众所接受。不同的设计师用不同形式的作品阐明了自己的艺术主张并试图能影响、激发和启示接受者的想象。概念与形式上的混搭，为艺术在生活中的呈现提供了更多的可能性。

　　谈及艺术、设计、生活之间的关系，来自白盒子艺术馆馆长孙永增的观点是有意义的：艺术是“无用的”，设计是“有用的”，生活既需要有用，又需要无用。而史湛铭站在一线设计师的角度又做出了这样的解释：“润物细无声，艺术要与生活接轨要求设计师更深层的美学体验，设计师要结合每个人不同的生活作出相对应的美的形式，慢慢去感染使用你设计的这部分群体，从而辐射更广的范围。”不同立场的人有不同的观点，但不得不承认，艺术、设计与生活之间的界限并不是非黑即白的，他们之间有着剪不断的联系。艺术家杭春晖认为，设计更偏向强调“营销诉求”的效果，而艺术更偏向强调“视觉表达”的效果。设计有时候可以看成一个计谋、一种策略，当然它也是一种艺术，艺术的本质是同源的。

　　传统的设计品的关注点多放在设计、制造和保养之上。然而今天，设计产品在完善其艺术性的同时更加强调“低碳生活”的概念。当下所需要的设计，是要给予环境与利润、功能、美学、形象等传统的工业价值相同的地位。当下所需要的设计，是在完成它的使用价值的同时将艺术性最大程度地展开。艺术家颜开认为，设计与生活是息息相关的。好的设计不但可以改变人们的生活方式与生活习惯，同时也承担着引领大众审美意识的社会责任。

　　其实，我们每时每刻都在经历的生活就是一门艺术，每个人的生活都像是一件无法复制的艺术作品。当下，艺术与时尚之间的碰撞已经不再新鲜，艺术与生活的结缘才更让人心动和神往。设计，便为艺术在生活中搭建了一个舞台，或许当置身于物质和精神的双重感受时，人们已经很难界定，究竟它是来源于艺术的魅力还是因生活的呈现而变得更加璀璨夺目。艺术与生活，其实原本就为一体，没有艺术的生活势必变得索然无味，失去生活的艺术也将变成空中楼阁。

　　艺术与生活正以多种的手段和丰富的面貌实现着跨领域的不断合作，生活与艺术的关系变得妙不可言。