紫砂壶里乾坤大

　　在今年的嘉德春拍中，顾景舟与韩美林合作的“此乐提梁壶”以828万元成交，成为本次春拍中最贵的紫砂作品。

　　与顾景舟并称 “紫砂七老”的蒋蓉、吴云根、朱可心、任淦庭、裴石民、王寅春等六位老艺人的作品也有相当高的水准，但其价格相去甚远。

　　5月14日，记者在北京见到华夏紫砂博物馆馆长李长平的时候，他刚刚参加了嘉德春拍紫砂专场。他说，和紫砂最火热的时候相比，今年的行情并不好。

　　嘉德公布的数据显示，这三场紫砂专场拍卖，成交额总计7200万元。而2011年的嘉德春拍，同样是三场紫砂拍卖，总成交额则达到了1.4亿元。

　　近年来，紫砂壶的价格大幅上涨，真可谓“紫玉金砂”。在行情火热的2011年，紫砂壶就数次创出千万元以上的“天价”：顾景舟与韩美林合作的提梁盘壶成交价为1150万元；顾景舟与魏紫熙合作的矮井栏壶，以1035万元成交；顾景舟提璧组壶(共11件)拍卖价格则高达1782万元。

　　但自2012年以来，紫砂行情逐渐降温。

　　江苏省宜兴紫砂工艺厂(深圳)销售部执行董事张明强已经进入紫砂行业近30年。他说，由于炒作和巨大的市场需求，这几年的紫砂壶价格高得有些离谱。最近5年，很多普通工艺师的普通作品价格从几百元快速上涨到了几万元，部分原料、工艺俱佳的高端原创作品，价格甚至达到了10万元以上。而在他看来，一位工艺师认真做出的作品，价格在万元左右才比较合理。

　　在未来3至5年内，随着市场回归理性，价格水分会被慢慢挤出。李长平认为，前两年紫砂的价格全线上涨，有些价值有限的品种价格也跟着上去了。随着紫砂价格的调整，那些跟涨的品种会回落得大一些。中国艺术品市场研究院副院长西沐说，在工艺品中，最近几年紫砂的价格上涨较快，虽然整个艺术品市场的涨速都不慢，但这么快的上涨还是有一些运作的痕迹。去年紫砂的价格增速就没有前两年那么迅猛，说明紫砂已经开始出现理性的调整。

　　几年的紫砂热过后，在目前的市场上，紫砂收藏者和投资者应该怎样沙中捡金、寻找价值洼地呢？

　　老紫砂：眼力至上

　　李长平是上世纪90年代初开始专门玩老紫砂(新中国成立之前的作品)的。他说，当时大陆喜欢老紫砂的人还比较少，大部分需求都来自台湾。而随着台湾经济增速放缓，台湾的紫砂收藏迅速降温，大陆的老紫砂作品也一度陷入“滞销”的境地。恰好在那时开始收藏的李长平，直觉“遍地是黄金(1395.00,2.00,0.14%)”。在地摊、“鬼市”、文物商店里，他都曾找到心仪的老紫砂。现在他的博物馆中近千件收藏，大多是那个时候收集来的。

　　而随着喜爱老紫砂的人越来越多，存世量本就稀少的老紫砂逐渐难觅踪迹。张明强说，在普通的文物市场里，赝品越来越多，甚至可以说90%的所谓“老紫砂”都是年代不远的仿品。

　　但收藏老紫砂也不是一点机会没有。李长平表示，现在最好的机会还是在拍卖场上。在今年的嘉德春拍中，李长平看好的一件乾隆时期的紫泥黑漆描金方壶，最终以448万元成交。他说，我国紫砂制作工艺的高峰出现在明末清初，现在绝大多数艺人达不到当时的水准。这个紫泥黑漆描金方壶，是当时的宫廷器，其工艺价值、审美价值和历史价值都很高。而在拍卖场里，很多年代不远的紫砂作品如今也能拍出三四百万元的价格。这样看来，这种公认的老紫砂精品的内在价值还没有完全体现，在将来有相当的升值潜力。

　　动辄上百万元的价格，固然使老紫砂收藏者必须具备相当的财力。但李长平认为，相对于财力，过人的眼光和智慧更重要。如果想买个老紫砂来喝茶，可以花个几万元买个大“开门”的一眼货，如果想做紫砂投资，就必须提升眼力。

　　李长平说，现在最大的宝地其实在最高端，比如陈鸣远、时大彬这类顶级名家的作品。在今年的春拍上，一件仿古鹦鹉杯就让藏家们犯了嘀咕。在他们看来，这件作品确实是老紫砂，做工很漂亮，也有陈鸣远的款识，但即使是行家也不能断定它确实出自陈鸣远本人之手。难就难在这件作品是仿青铜器的，和以前大家见到的“陈鸣远”作品的风格都不一样。大家既怕“打眼”，又怕买了赝品在圈里被传为笑柄，以致犹豫不敢出价。最终，这件作品以起拍价(138万元)成交。而如果这件仿古鹦鹉杯真的是陈鸣远的作品，就是1000万元也不贵。这也说明，如果具备高人一筹的眼力，在拍卖会上还是有“捡漏”的机会。

　　新紫砂：人在壶先

　　在今年的嘉德春拍中，顾景舟与韩美林合作的“此乐提梁壶”以828万元成交，成为本次春拍中最贵的紫砂作品。如前文所述，近几年来，顾景舟壶已经数次拍出天价，成为紫砂壶价格蹿升的标志之一。

　　张明强认为，与顾景舟并称“紫砂七老”的蒋蓉、吴云根、朱可心、任淦庭、裴石民、王寅春等六位老艺人的作品也有相当高的水准，但其价格却与顾景舟壶相去甚远。他说，如果是这六位老艺人的代表作，合理的价位应该在200万元左右。但现在，他们大部分的作品在拍卖中仅能拍出十几万元甚至几万元的价格，甚至比现在很多不太知名的艺人作品还要便宜。所以说，他们的作品是新紫砂(新中国成立后的作品)收藏和投资中的一块价值洼地，具有相当大的升值空间。

　　不过，这几位老艺人的作品存世量较少，大多只在大型拍卖会上才会显露真容。一般的紫砂收藏者见到的大多还是当代紫砂艺人的作品。而在经营宜兴紫砂的店铺中，很多壶的作者都有显赫的名头：大师、研究员、工艺师……让收藏者一头雾水，难以选择。西沐认为，目前紫砂壶的生产者既多且杂，其中“名家”众多，而市场上真正能够称之为紫砂艺术品的则少而又少。

　　张明强说，不管是大师还是工艺师，都只是紫砂行业内的职称，既不代表作者的艺术水准，也不代表其作品的工艺水平。初入紫砂收藏领域的人不能靠职称来选壶，还是要首先从造型和泥料上下功夫。

　　而对于新紫砂的收藏者来说，若想选到有升值潜力的作品，还是要找到真正认真做壶的人。张明强说，要选壶，就要选德艺双馨、在社会上口碑比较好的工艺师的作品。只有这样的艺人，才会去全力钻研，做出的壶才有收藏价值。他们也不会受利益驱使，请自己的弟子或者业余高手代工来欺骗买家。对于工艺师来说，如果一个月能产出3把壶，算是高产了，可有的工艺师的产量远远高于此数。有人说宜兴八成以上的名家紫砂壶都是请人代工的，可能有些夸张，但也足以说明代工的普遍。

　　李长平说，什么样的人出什么样的壶。明清时期的紫砂高手都是有激情有灵感的时候“欣然成一器，不然，终日无所作”。当代的顾景舟、何道洪等人做壶都很慢，慢到一两年才出一件。现在的中青年紫砂艺人条件很好，阅历、知识都超过了前辈，如果其中有些人能静下来，不为了钱做壶，超越大部分古人不是不可能的事情。