王侠军：为传统陶瓷带来八方新气

《晴空万里》

　　本报记者 孔德    

　　王侠军这个名字，曾经是与琉璃分不开的，他是玻璃产业中的佼佼者——琉璃工房的创始人之一。这位被誉为“现代琉璃之父”的艺术家，在30岁之前，拍过电影，当过演员，也做过广告人。而立之年，王侠军被一块小小的玻璃文镇吸引，便不顾一切地投入到了“光怪陆离”的玻璃世界。2005年，王侠军的琉璃作品通过连战和宋楚瑜的访问进入大陆，由此在两岸掀起的琉璃热延续至今。

　　已经功成名就的王侠军，在50岁那年，却因“最初的梦”，又亲手开启了他事业的一扇崭新大门：白瓷。

　　陶瓷是50岁之后的功课

　　王侠军说：“早年在美国学习玻璃创作的时候，我曾经用白卡纸做了许多立体设计模板，希望能通过陶瓷表现出来。当时探访了美国很多制造店，都说设计太过天马行空，做不出来。”

　　王侠军不甘心，回国找到做陶瓷的老工匠，得到的回答却是瓷器“不能有面、不能有线，不能有悬空。”这些禁制，几乎会抹平他设计中的所有灵巧细节。将创意付诸实践的难度似乎比创意本身要难百倍，王侠军的陶瓷梦就此搁置。

　　1994年，王侠军成立第二个琉璃工作室“琉园”。在经营琉璃的同时，王侠军一直却没有忘记自己的陶瓷梦，“琉园”上市后，他决定重新拿出以前的陶瓷设计模型，研究生产的可能性。“琉璃我已经做了20年了，到了这个年纪，有一点资源，我还是想重新试试。”

　　王侠军用了3年时间，先后拜访了大陆、日本、东南亚等地，寻找了100多家工厂，无论是大品牌的代工厂，还是陶瓷艺术家自己的作坊，都没有一个能帮助王侠军实现他的设计。但这次王侠军没有放弃，“为了喝这口牛奶，我们开始自己养牛”。

　　王侠军带领他的团队，用“带上电脑、水平仪、计算器和标尺”的烧瓷方式，在器物内外不厌其烦地搭设复杂的托具，经过上百次实验，终于烧出了他想要的器型。

　　在知天命的年纪，王侠军真正找到了自己的使命，他说：“我感到陶瓷是我50岁之后要做的功课，希望能重振中国瓷器过去辉煌的文化高度和工艺骄傲。”

　　差异化产品寻找蓝海

　　王侠军为自己的品牌取名为“八方新气”，他说：“‘八’代表的是生活的空间， 我们希望能与现代人的生活空间相结合；‘方’代表传统工艺作品的方正规矩，是一丝不苟的工作态度；‘新’，是希望以一个创新的概念，做符合现代的作品；‘气’就是东方人生活里面最重要的正能量来源，每件作品期许能带来气韵生动的愉悦。”

　　在八方新气的产品中，很难找到一件传统器型的瓷器。相反，棱角、悬空、弯度这些现代设计元素却几乎体现在每一件产品中。“我们就是想把时尚元素和这曾令人骄傲的传统结合起来，不靠别人的工艺，从骨子里革命带出它的美。我们要做的是当代的官窑，不惜代价来追求完美。另外，走老路的话，会陷入价格竞争的‘红海’里面，所以我们要找到自己的‘蓝海’，就决定做差异化的产品。”王侠军说。

　　崭新的器形理念让人们欣赏到陶瓷世界中传统与新气的结合，在器的宁静里传达气的变通，但在生产过程中，即便以模具支撑，直线还是常会歪斜，平面会凹陷，伸长的部分会缩短，圆环的形状也会变成椭圆。王侠军坦言，即使他与团队如今已克服多项技术难题，很多产品已可以投入量产，但“成品的失败率仍旧很高”。他的每件作品都是纯手工制作，设计制作过程的每个工序严谨精细，以致作品的合格率只有30%，而收藏品仅为1%。

　　如此高的失败率，使得成品备显珍贵。在八方新气的上海分店里，镇店之宝《英姿》和《福扬》售价都在 20 万元人民币左右。其余作品价格亦不菲。王侠军说，这些精心设计的作品，就是要卖给那些“对生命充满期许、对生活勇于探索，具有端庄的自我，对自己有所坚持的人。”

　　好作品要能和使用者互动

　　八方新气的产品兼具观赏性和使用性，大到花瓶、托盘，小到茶具、笔插，全部以纯白色亮相。为何选择白瓷，王侠军说：“老子曰‘大白若辱’，因为白色本身并不突出，任何颜色和白色在一起都很明显，白色更像是背景，它代表了谦虚、包容。庄子也说过‘虚宝生白’，白色有着无限的可能性。”

　　在王侠军眼中，所谓创意，不仅包括设计者赋予作品的趣味，也包括使用者参与创造的生活趣味。他认为瓷器不仅仅是艺术品，还要能够与收藏者产生或静的观赏、 或动的使用的交流互动。“我们生活中的物件，很多都添加了趣味性，人们在使用过程中能与产品互动，难道瓷器要永远摆在桌面上而不能参与吗？”

　　说起八方新气一款名叫《祝福》的葫芦形连环盛器，他介绍说：“你可以用它来插花，也可以摆放水果。吃生鱼片的时候，大的放冰块，小的放芥末。有一个朋友在家里请客，用它盛了汤圆，舀的时候汤圆一颗颗滚下来，客人看到惊喜万分。八方新气希望藉作品建构一个平台，能让使用的人体验不同的生活情境，感受更深刻的生命质感。”

　　王侠军乐于看见自己的作品被开发出更多功能，他认为这是用户对设计的认可、对创意产生的共鸣。王侠军相信，自己设计的瓷器，可以让使用者从“麻痹”生活状态中暂时解脱。他说：“每件作品都是我把心里的理念通过一个对象传达出来，它包含着很多的美感和心意。我希望我的作品能带给人们更多精神上的愉悦感。”