程门山水中的筱园风格

　　安徽  李 俨

　　编者按：关于由“筱园珍藏”款所引发的争论，本刊曾于2013年第4期的浅绛彩专题刊发了广东洪则涌先生的《“筱园珍藏”主人初探》一文，今次再将安徽李俨先生的《程门山水中的“筱园”风格》一文刊发于此，两篇文章也基本反映了在这个问题上的两种主流意见。当然，我们也欢迎各种不同的看法，并提供争论的平台，只要是有理有据。

　　所谓“筱园”风格者，是以首次发现的“筱园珍藏”款而命名。程门的山水画中，常见一种“筱园”风格，这种风格的出现，为时较晚，由于其风格与程门此前书画非常不同，曾引起网友的热烈讨论。学术界对此有两种意见，一种认为不是程门原作，一种认为确是程门作品。笔者曾撰文赞成后一种意见。笔者觉得，欲解“筱园”风格，不可拘泥于表面风格的不同，而是需从更广的范围加以考察。 

　　程门(1822-？)，字雪笠，号笠道人，安徽黟县人，本系新安画家，后为景德镇浅绛彩瓷的开山祖师和领袖人物。他多才多艺，除了书画创作有突出的成就外，还能诗词，与当时的有名书画家、文官多有交游。

　　对于程门“筱园”风格的师承关系，在此之前向无史料可证，是不清楚的。

图1

　　徐锦范、陈兵编著的《中国晚清浅绛彩瓷器》(上海人民美术出版社，2011年12月出版)一书中，有一套程门《潇湘八景图》瓷板(图1-1)，对于我们了解程门“筱园”风格的师承情况是至关重要的资料。瓷板一开头首题：“山市晴岚。嘉庆八年(1803年)，万上遴。”下押朱印：“上遴”。其他几块瓷板均题有各景的名称，以及万上遴的款印(图1-2)，只有最后一块所署名款是：“江天暮雪。丁丑(光绪三年，1877年)春日见筱垣司马大人藏本临之，愧未得其大略，新安程雪笠作。”下押白文印：“程门”(图1-3)。按，万上遴(1739－1813年)，字殿卿，号辋罔，江西分宜(分宜城郊辋冈人)拔贡生。工山水，超秀无作家气。以指墨梅花，于扬、汤之外，别开生面。亦能画墨兰。卒年七十五。而题款中的“筱垣司马大人”，可能就是“筱园司马大人”，即“筱园珍藏”款的主人。因为二者音近名似。

　　程门的《潇湘八景图》瓷板，是典型的“筱园”风格。据此可知，原来程门“筱园”风格的大转变，竟是源自万上遴的山水画。这一作品，从书画表面看，好像是完全摹仿，但从题款“愧未得其大略”这句话里，可知程门并非简单的摹仿，而是在临摹中作出再创造。这句话是合乎程门对师古继承的主旨的。程门一贯重视书画的改造和发挥，除了此作可为佐证之外，还可从以下两例中大略见之。

　　其一，程门同时代人在评论程门画册时称：“雪笠先生规仿百家，从长去短，不啻画中董狐也。”

　　其二，程门本人也曾在题画中称：“凡画无论师古人，能得味外味斯可喜。”可见程门在师古方面的卓识。

　　意境幽雅，书卷气浓郁，是程门山水的一大特色，“筱园”风格也同样具有此种特色。程门前期山水沉雄苍劲，后期“筱园”则苍浑秀润，这两种风格是截然分开的，是先刚而后柔。可见“筱园”风格转向温润柔和，与前期具有和烈之别。尽管两者风格迥异，但意境幽雅、韵味绵长的旨趣，是两者的共通特色。“筱园”风格多以没骨法作山石坡岸，水墨苍茫，气韵沉厚，所画云山有似米非米之妙。相对前期，用墨居多，色彩变化丰富，皴染较少，点苔和渲染明显多于前期，从而使山水更加秀润鲜活、淋漓尽致。

　　“筱园”风格的山水，不但具有很高的艺术性，且山水中的点景人物，也颇具动静等观之趣。这些点景人物，或是临窗读书，或是促膝谈心，或是隔溪泛舟，或是携琴访友，或是踏雪寻梅，还有驴背诗思、石桥独杖等等，通过借景抒情、寓情于景的抒写，把自然景象与人物情景交融，形成一幅幅深沉、隽永的图画。

　　在程门的作品中，“筱园”风格占有较大比重。其中一部分未署纪年，另一部分署有纪年款的，其时代分别为光绪二、三、十二、十三、十四、十五年。前期风格的作品，除了同治年款外，还有光绪二、三、四、五、六、七、八、九、十四年的。由此可见，以光绪二年为界线，程门山水发生了由前期向“筱园”风格的重大转变。也就是说，在光绪二年，当程门54岁之际，程门山水发生了引人注目的大转变。但与此同时，前期风格仍然继续存在，并一直延续到光绪十四年。

　　程门的传世作品，现存最早的为同治四年，时程门43岁；最晚的则是光绪十五年，时程门67岁(以上均为瓷画)。而“筱园”风格始于光绪二年间，时程门54岁。此后即光绪二十四年，仅发现程门《柳塘春荫》绢本团扇一件，时程门76岁。可见，“筱园”风格应是程门晚年的作品。

　　程门晚年作品中，前期风格虽然继续存在，但为数极少，说明了程门十分偏重于“筱园”风格。

　　《潇湘八景图》的书法，与万上遴嘉庆十八年的《红梅图》相近，差别在于程门用笔提按分明，从而使书法呈现得更清秀多姿。可见，程门对于万上遴书法，也是吸收中有改造。此种书法，在程门“筱园”风格中较普遍，如带有“筱园珍藏”款的若干花瓶、瓷碗，以及光绪十四年的《春水图》瓷板(见上书第133页)等即属此类。   

　　“筱园”风格中的书法，除了上述一种以外，还有常见的一种，就是正如《黟县志》所说的“(程门)作行书随意为之，有不衫不履游行自如之致”。“不衫不履”的意思是：衣履不整，指不拘小节。这段文意乃是程门书法，可以随心随笔书之，不粉饰、不做作，自然而然，但又绝不是随随便便。这也就表明，程门晚年书法不囿于成规，自然而洒脱，有法而无法。这一类书法，在新书中亦有反映，如光绪三年的《昌江捕鱼》瓷板、光绪十二年的《柳荫小舟》瓷板、光绪十四年的《松隐图》瓷板，以及未署年款的《春风秋雨图》瓷板便是如此。这些书法各具有独特的笔路风致，用笔皆不假人工、不受拘束，益见平和、随意、轻松、自然，较之前期，已摆脱下笔传统经典的格调，从而转变为符合程门的所谓书法随意为之，既洒脱又“不衫不履”的那一面。

　　“筱园”风格的印章，与前期印文大致相同，略有变化。不同的是，前期印文中有“笠翁”、“笠道人”、“生香室”、“雪笠书画”、“半园主人”等印；“筱园”中有“松”、“程印”、“门印”、“付氏珍藏”等印。程门前期之印，章法严谨，而“筱园”印章，章法较随意，能收放。程门晚年印章，还有一种只有一“印”字或没有印文的简略印章。例如，笔者收藏的一件山水花鸟方瓶，一共五个印章，皆为简略印章。此瓶虽是程门极晚之作，但山水应当属于程门前期那一个系列的风格，除了苍劲雄浑之外，笔法更加豪放、简练、质朴而老辣。一面题云：“戊子(光绪十四年)冬月写于昌江客次，为晓湘仁兄大人雅鉴，雪笠程门。”书法写得自由自在、随心所欲，正可与“(程门)作行书随意为之，有不衫不履游行自如之致”互为印证。而另三面书法却与此不同，写得又认真、又规范。两种风范，相映成趣，也是一个孤例。可见此作不但是程门珍稀的力作，亦是研究程门晚年书画印沿革的十分珍贵的资料。

　　此外，程门的简略印章，还发现四五例。如《秋山红叶图》菱形山水瓶、光绪六年的《芦舟听曲》帽筒等，皆为简略印章。虽然罕见，但并非偶然。或许，程门晚年在印章上产生了新的想法。这一转化，似乎起到了风向标的作用，对后世浅绛彩的影响很大。

　　“筱园”风格的题款内容，是很广泛的。例如，涉及年龄的有“时年五十有六”，涉及地点的有“珠山官廨”、“珠山公舍”等，涉及籍贯的有“新安程门”等，涉及生活起居的有“新安程雪笠小病初愈试笔”， 涉及师承关系的有“仿石田翁笔意，未能肖其万一为愧，雪笠氏并志”等，涉及赏鉴家的有“筱园珍藏”、“付氏珍藏”，而这正与史书中“有得一杯一碗者皆球壁视之”等相印证。涉及表字的有“程门雪笠甫(甫指人的表字)”，这又正与《黟县志》所说“程门，又名增培，字松生，一字雪笠”相符合。涉及古典文学修养的，还有程门自作的题画诗，这说明非程门是写不出来的，而程门恰恰是唯一有记载能诗的人。这些，都可以作为“筱园”风格同出于程门之手的证据。

图2-1 图2-2

　　《中国晚清浅绛彩瓷器》一书中，还有一件涉及“筱园”风格的珍贵资料，值得特别一提，即署名为“升平老人”的《湖上观景》瓷板(图2)。升平老人其作其人，他处未见刊载，至为罕见。经网友解释，方知升平老人就是熊雪。后经考察，他是清末民初人，又号石天外史，存世作品有浅绛彩和新粉彩两种。而浅绛彩作品，都与程门“筱园”风格很相似。

　　对于两者的相似，自然有人会提出一个问题：程门的“筱园”风格是升平老人仿的呢？还是升平老人受过程门的影响，而效仿程门的“筱园”风格呢？这自然是升平老人深受程门的影响。因为，所谓的仿，不论从情理上讲，还是从历史的真实情况讲，无非是后辈仿前辈、小名家仿大名家、无名者仿有名者之类。首先，两人的尊长晚辈有名无名，一目了然。其次，他的学识、才气都明显不及程门。他的作品，在百度上仅搜索到五件，都是山水画，而且都不写年款，其中四件录有唐人诗句，可见他仅能山水，不会作诗，其作品内容明显不及程门厚重。他的山水画，也明显不及程门。试看他的《风正一帆悬》瓷板(图3)，柳树的枝干，凌乱不清，不及程门画柳，枝干分明，摇曳多姿；远山的点苔，十分瘦弱，毫无变化，不及程门笔墨饱满、丰富，有滋有味。

图3

　　以上几点足以断定，熊雪确曾深受过程门的影响。他的《湖上观景》属于典型的“筱园”风格，程门的《曲港荷香》(见余钱程《中国民间浅绛彩瓷图鉴》第8页)则是典型的早期风格。由于这两件作品中的红莲完全一样，可见两种风格之间不是完全没有一点关系。

　　除了升平老人外，陈瑞园先生收有潘陶宇于民国三年所作扇形瓷板一件，亦是典型的“筱园”风格。此作笔者初以为现代仿品，不足信。此次峰会见到陈先生《瑞景轩陶瓷艺术赏识》一书后，笔者细读一过，又觉得未必为伪，有可能是潘陶宇的早期作品(27岁所作)。但无论此作真伪如何，实不过后人仿程门之作而已，并不足以证明程门“筱园”风格都是潘氏所仿。从潘陶宇的仿品看，其水平明显高于升平老人，但仍未达到程门的水准。  

　　关于老仿的问题，值得我们注意和研究。程门“筱园”风格的作品中，也有三四件作品，显然是不符合程门水准的。这样的作品，很可能是当时或后人所仿。因为“筱园”风格是程门晚年之作，也是程门水平高超的直接反映，所以从一开始出现就颇精熟，基本上不会出现不够成熟或水平或高或低的情况。上述熊雪和潘陶宇所仿程门的“筱园”风格，都是落他们自己的名款。在程门名款的“筱园”风格作品中，是否有他们二人的伪作，值得认真加以研究。

　　综上所述可以得见，“筱园”风格的出现，绝不是天上掉下来的，而是程门与万上遴的山水有着深刻的渊源关系，但已有所超越。与此同时，书法也相对应地发生变化。从程门的前期书画转变为“筱园”风格，是程门超越前进的一个重要的发展。为什么两者存在明显差异？比较合理的解释应是，两者书画传承的来源不一，因而出现不同的风格。众所周知，一个书家可以同时写出颜、柳、欧、褚四种不同风格的楷书，一个画家也可以同时摹写几种历代名家绘画笔意，这只不过是一个书画家的基本功夫而已。所以，我们对此并不觉得奇怪，也不会因为书画风格的不同，而否定是同一个人的写作。程门也如是。对于“筱园”风格与前期不同的问题，我们不能不察便予以否认。(责编：雨岚)

　　参考资料：

　　1.徐锦范、陈兵《中国晚清浅绛彩瓷器》，上海人民美术出版社，2011.12

　　2.余钱程《中国民间浅绛彩瓷图鉴》，浙江摄影出版社，2002.11