日本收藏家族细川氏藏品将亮相香港苏富比2014秋拍

乾隆粉青釉缠枝蕃莲纹如意耳葫芦尊 香港苏富比2014秋拍日程表

　　新浪收藏讯 香港苏富比将于10月8日举行的中国瓷器及工艺品秋季拍卖中，呈献“逸韵相承：细川家族藏中国艺珍”专场。细川氏乃日本望族，自十四世纪始活跃于政治舞台，历代人才辈出，史上举足轻重。此专场呈献细川家藏御瓷、家具、书画等古物，当中包括乾隆粉青釉缠枝蕃莲纹如意耳葫芦尊及紫檀缠枝洋花收腿式六方几，雍雅典丽，见证故昔宫廷之高致品味。“逸韵相承：细川家族藏中国艺珍”专场将合共呈献三十件拍品，总估价逾3,800万港元／490万美元。

　　苏富比中国瓷器及工艺品部国际资深专家及日本苏富比副董事总经理平野龙一先生(Ryoichi Hirano)表示：“经过数百载沉淀，细川家族之收藏品味至为精炼，处处流露对中国艺术之向慕与尊崇，尽得传统文人雅趣之精粹。能够从日本将此珍藏之顶尖书画和工艺品带到广大藏家跟前，我感到万分荣幸。”

　　细川定族雅藏与永青文库

　　细川家是清和源氏的分支，始祖是与足利尊氏共同作战的頼有(1332-91)，战国时代名声远播的藤孝则(1534-1610)为近世的第一代。藤孝生于颠沛流离的战国时代，智勇双全，立下不世功绩，更不忘寄情于风雅之事，如和歌、能剧与茶道等。纵使经过时间洗礼，尚古重文之情不仅未曾冲淡，如今在细川家中更显深厚。

　　细川家族七百多年来聚宝萃珍，藏品涵盖手稿、古籍与书画等，于永青文库展品中可见一斑。永青文库为细川家第二十四代细川护立(1883-1970)于1950年所设立。除了细川家代代相传的收藏外，永青文库雅蓄另有细川护立收集的东洋美术品，藏珍共数逾八万件，当中包括国宝八件、重要文化财产三十二件。由于细川家流传的武士血统，收藏中从各式武器、盔甲、古文书籍，以至各代家主喜好的茶具与能剧服饰，以及动植物图谱和中国书法等，包罗万象，展示细川家各代的文化涵养。在细川家二十六代守护的羽翼下，这些珍品躲过众多危难，武德传家的细川氏更在此展现出文武并蓄的一面。

　　重点拍品：

　　清乾隆 紫檀缠枝洋花收腿式六方几

　　92 x 113 x 113 公分

　　估价：600万至800万港元／77万至100万美元

　　明代家具以简洁素雅着称，清代家具则以繁复、华丽，深雕纹饰为其创新，亦反映出乾隆帝对于堂皇富丽之倾爱。此桌原应为下棋之用，以珍稀紫檀木打造，更突显此几之重要性。紫檀属最受珍视之木料，其木纹结构极度致密，重量也沉。经年使用，紫檀呈现出深浓润泽的自然光泽，堪与美玉比拟，非人工技术可及。紫檀木生长极缓，数目稀少，使其更为昂贵，清以前已是备受保护之物种。此类融合中西风格形制之紫檀桌子，相当罕见。 3

　　清 紫檀浮雕山水图竹节围子床

　　106 x 189.5 x 118.5 公分

　　估价：500万至700万港元／

　　64万至90万美元

　　围子床以其面上三面围栏为特色，此形制可上溯至汉朝坐榻。此罗汉床以竹节纹作框架，饰板雕刻奇山异水，气势雄阔。紫檀为造办处木作中最为珍视之木料，触感如玉质般润滑，纹路致密，色沉而显自然光泽，深受明清宫廷倾爱。造床需用大块面料，然紫檀数量稀珍，因此紫檀罗汉床更是少见。推断此床之用料、厚实构造及比例、及装饰的壮阔山水图，应为清室男性皇族的书斋所用。此床的竹节及山水纹饰，呼应君子退隐山林，远离官场之意求，适作书斋家具，亦是于中作诗、画、静想之佳处。

　　清乾隆十一年 《御笔画秋山亭子》卷

　　《乾隆丙寅新春重华宫试笔》款 水墨纸本

　　引首：10.3 x 30.1 公分；画心：10.3 x 56.7 公分

　　估价：400万至600万港元／51万至77万美元

　　高宗文韬武略，在位六十年，战绩卓著，且尚文士雅风，对文人生活尤为向往。乾隆十一年(1746)新春，高宗绘此卷于重华宫，诚如《石渠宝笈续编》所书，金粟笺上画“秋山烟霭，水际孤亭”。初以重山迭翠作引，一河两岸风光明媚；中间朴拙数笔绘秋亭立岸边，树石写意，水波袅袅；最后渔舟浅渚，远山孤村。整幅画布局起承转合完整，笔墨舒怀清秀，虽未及磅礡，但独具皇家雅韵。

　　清乾隆 木雕镂空“岁寒三友”如意

　　《乾隆元年》《进》款

　　38 公分

　　估价：200万至300万港元／26万至38万美元

　　此品以木雕镂空成岁寒三友纹如意，器首满雕苍松，冷梅翠竹交缠柄上，工艺细腻，喻意高风傲节，洁白清廉。自然像生之如意，于雍干年间深受帝君后宫珍爱。本如意近趾部阴刻填金隶书“乾隆元年”与“进”共五字，极有可能是高宗登极时之尝试性作品，极为罕见。 4

　　清雍正 鬪彩“梅鹊报喜”图卧足杯

　　《大清雍正年制》款

　　6.9 公分

　　估价：120万至150万港元／15万至19万美元

　　此杯青花绘画巧妙，难能可贵。鬪彩瓷多以青花描绘纹饰之轮廓细线，后于框线中填彩，然匠人于此杯上以青花迭画，绘出浓淡肌理，并增添立体感，如杯上鸟躯所现。如此简单而雅致的装饰风格，反映出雍正帝的品味。

　　清乾隆 粉青釉浮雕缠枝蕃莲纹如意耳葫芦尊

　　《大清乾隆年制》款

　　22.4 公分

　　估价：300万至400万港元／38万至51万美元

　　此瓶瑰丽悦目，器形秀雅，粉青釉下隐现浮雕纹饰，乃传统制瓷中见创新巧思。此器形纹饰源自早明时期之青花缠枝莲纹扁壶，雍正一朝又见流行，并延烧至乾隆年间。此瓶之粉青釉色泽鲜亮，反映出乾隆帝对于历代名瓷及宋代龙泉青瓷之仰慕，而为传统青瓷带入更多新意。为此瓶之粉青釉上柔和泛蓝的淡青色，正是最受当朝鉴赏家倾慕的种类之一。粉青釉于器身浮雕纹饰上，凹凸之间，釉药流敞，呈现厚薄浓淡之变化，自然柔美。

　　清乾隆 粉彩墨书御制诗圆笔筒

　　《乾隆丙辰夏月御题》《大清乾隆年制》款 “乾隆宸翰”“惟精惟一”印

　　10.2 公分

　　估价：250万至350万港元／32万至45万美元

　　此件笔筒应属一套五件之一，其上各书六首诗章。此件笔筒所题之诗，乃乾隆帝所作〈夏兴三十首〉之首六诗，据推算作诗日期应早于1736年登基时。与此同组之笔筒，另有一器藏于台北国立故宫博物院。

　　清康熙二十七年(1688) 恽寿平《四时花卉图》卷

　　《戊辰春云溪渔寿平拟北宋徐崇嗣法》款 设色绢本

　　29.7 x 331.5 公分

　　估价：120万至180万港元／15万至23万美元

　　恽寿平(1633-90)，初名格，字寿平，号南田，清初著名画家，与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历齐名，并称“清初六大家”。南田效北宋画家徐崇嗣创新之“没骨花卉”，可谓青出于蓝。此卷绘风写实，细腻入微，工笔淡彩绘梨花、桃花、牡丹、虞美人、芍药、蜀葵、芭蕉、菊花、水仙、梅花共十种花卉，春去夏至、秋往冬来，四时交替、十芳延绽。启以白梨素雅幽静，承以牡丹五彩绚斓(上图：局部)，续以秋菊姹紫嫣红，接以水仙暗香脱俗，结以墨梅高洁傲骨(下页图：局部)。据鉴藏印玺，本卷曾先后收入允礼及方浚颐典藏。和硕果亲王允礼(1697-1738)，康熙帝十七子，擅长绘画、工书法、好诗词。方浚颐(1815-1889)则乃道光二十四年(1844)进士，明鉴善藏，书画珍藏甚丰，颇具盛名。