徐冰作品专题在北京匡时春拍隆重推出

　　北京匡时拍卖今年春季拍卖会上隆重推出了徐冰作品专题，作为一个具有创新意识的艺术家，徐冰一直致力于在探索艺术的最大可能性。2014年徐冰的个人作品回顾展在台北美术馆举行，徐冰的大型个人展览会在亚洲协会香港举行，借着这两次大型展览的东风，匡时拍卖就推出了徐冰作品专题，这个专题推出的徐冰系列代表作引起了众多藏家们极大关注。

　　徐冰和他的“文字写生”作品

　　徐冰曾被分析是百年后仍然保持影响力的艺术家，这是多大的褒奖呀，由此可以看出徐冰在艺术上的突破力和智慧。本次匡时春拍徐冰作品专题由《桃花源记》、《文字写生》、《天书》、《生命潭》等5件徐冰不同类型的代表作组成。

　　新英文书法《桃花源记》以新英文书法再现中国文人的理想国。徐冰对文字每次的颠覆力度都很大，他的新英文书法，用文字颠覆文字，用文字建构沟通世界的钥匙。批评家周彦认为徐冰是第一个在所指层面上进行书法“创新”的人。新英文书法被认为是中国当代艺术国际化的标志性符号,曾在美国纽约现代美术馆(MoMA)、美国纽约大都会艺术博物馆等众多世界重要博物馆展出。

　　《桃花源记》是徐冰第二大尺寸的纸上新英文书法，徐冰最大尺寸的纸上新英文书法《毛主席在延安文艺坐谈会上的讲话》(450X400cm)，2011年在北京匡时春拍拍出了1035万的高价。徐冰的《桃花源记》不同于上件作品的政治隐喻，它描绘了一个理想 世界。《桃花源记》参加了2013年世界重要博物馆英国伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的徐冰个展“桃花源理想”。“桃花源理想”是徐冰持续的全球巡回的一个项目，因此这件新英文书法《桃花源记》的意义和重要性不言而喻。

　　徐冰的大幅《文字写生》是徐冰《文字写生》系列作品非常有代表意义的一幅作品，它巧妙的融合了传统和当代，将中国书法与书画相结合，将绘画回归书写，以书写制作绘画，形成跳跃着灵气的徐氏“文字皴法”，实现“书画同源”的现代诠释。文字书写性与绘画性完美融合。徐冰面对真山写“山”字，面对真水写“水”字。“石”字排列就是堤岸，“草”字成串就是田野。

 

 

　　“文字写生”的独特灵感还让徐冰发展出《鸟飞了》、《紫气东来》、《猴子捞月》、《文字的花园》等一系列作品。“文字写生”在徐冰艺术发展中一直占据着重要的地位。徐冰1987年的木刻版画《生命潭》，作品平淡天真、真挚单纯，非常触动人。这件《生命潭》不仅体现了徐冰对于插队岁月的怀念，也融入了中外的木刻刀法，这件作品是徐冰最早产生影响的作品之一。

　　徐冰作品专题之《天书》

　　徐冰的纸本立轴《天书》和木盒装《天书》也在此次拍卖会上推出，这部天数是徐冰历时四年创作的，它集传统线装书典雅之美，方块字结构之美，及刻刀拓印功力于一体。在《天书》中徐冰依《康熙字典》，依构字内在规律“造”出四千多个假字，非常吸引人。

　　木盒装《天书》共印120套，每套四册，共604页。《天书》有书的形式、书的装帧、书的设计，有书的册序、页码、题目、总目、分目、总序、分序、跋文、注释、眉批及段落终止等，它是一个独特的存在，既古老又现代，是字也是书，不是字也不是书。

　　《天书》让人们对中国文化充满了敬畏和反思，在1988年首次展出第一阶段完成时，《天书》，就引来广泛关注和讨论，形成“徐冰现象”。1997年《天书》进入美国97年版世界艺术史教科书《艺术的过去与未来》，2001年《天书》编入美国权威艺术教科书《古今艺术》。作为一名艺术家，有责任将中国传统文化的精华之处记录下来传承下去，徐冰身体力行地做到了这一点。他用现代的思维方式，丰富的创作力，将中国传统的艺术脉络进行了打通，这次强调“我们传统中有价值的部分，在今天必须被激活才能生效。匡时春拍徐冰作品专题，一定能让人们更深刻的感受到艺术的价值和意义。